**Le Style Musical Slack-Key Guitar : Un Voyage au Cœur de la Culture Hawaïenne**
Origine
Le style musical Slack-key guitar, connu en hawaïen sous le nom de « kī hō‘alu », est un genre musical distinctif originaire d’Hawaï. Le terme « slack-key » se réfère à une technique de jeu de la guitare où les cordes sont détendues, ou « relâchées », pour créer un accord ouvert. Cette tradition trouve ses racines dans la rencontre entre les cultures autochtones hawaïennes et les influences étrangères au XIXe siècle. Les origines du kī hō‘alu sont souvent attribuées aux ranchs de bétail qui ont prospéré à Hawaï après l’arrivée des Européens et Américains. Les cow-boys mexicains, appelés « paniolos », ont été amenés par le roi Kamehameha III pour enseigner aux Hawaïens comment gérer le bétail. Ils ont apporté avec eux leurs guitares et leurs styles musicaux qui ont fusionné avec la musique traditionnelle hawaïenne.
Historique
Le kī hō‘alu a commencé à se développer au début du XIXe siècle, lorsque les paniolos mexicains ont partagé leur musique avec les Hawaïens locaux. Au fur et à mesure que les Hawaïens ont adopté la guitare, ils ont commencé à modifier l’accordage des cordes pour mieux s’adapter à leurs chants traditionnels. Cette pratique a donné naissance à une multitude d’accordages uniques, chacun ayant son propre son et caractère.
Le style a été principalement transmis de manière orale, de génération en génération, souvent au sein des familles. Dans les années 1920, avec la popularité croissante de la musique hawaïenne sur le continent américain, le slack-key guitar a commencé à gagner en notoriété en dehors de l’archipel. Des artistes comme Sol Hoʻopiʻi ont contribué à cette popularité en intégrant des éléments de slack-key dans leurs enregistrements de steel guitar.
Cependant, ce n’est qu’à partir des années 1960 et 1970 que le slack-key guitar a véritablement commencé à être reconnu comme un genre musical à part entière. Cela est en grande partie dû aux efforts d’artistes tels que Gabby Pahinui, qui ont réintroduit le style à un public plus large, le réinventant pour les temps modernes tout en respectant ses racines traditionnelles. Des festivals de musique hawaïenne, comme le festival annuel de slack-key de Maui, ont également joué un rôle crucial dans la promotion et la préservation de cet art.
Instruments
Le principal instrument utilisé dans le slack-key guitar est, sans surprise, la guitare acoustique. Cependant, ce qui distingue le slack-key des autres styles de guitare, ce sont les accordages uniques utilisés. Voici quelques-uns des accordages les plus courants :
– **Taro Patch (Open G)** : Accordage D-G-D-G-B-D, il est l’un des plus populaires et sert souvent de base pour l’apprentissage du slack-key.
– **Drop C** : Accordage C-G-D-G-B-D, qui permet un son plus profond et riche.
– **Wahine Tuning** : Plusieurs variations existent, mais elles incluent souvent des accords mineurs et septièmes pour donner une sonorité féminine et douce.
Outre la guitare, d’autres instruments peuvent parfois accompagner le slack-key, comme l’ukulélé, le steel guitar, et divers instruments de percussion traditionnels hawaïens.
Structure Musicale
Le slack-key guitar se caractérise par une approche mélodique et harmonique unique. Les morceaux utilisent souvent des accords ouverts qui permettent une grande résonance et une richesse sonore. Les mélodies sont généralement simples mais expressives, intégrant des ornements tels que le hammer-on, le pull-off, et le slide.
Harmoniquement, le slack-key repose sur des progressions d’accords simples, souvent basées sur des accords majeurs et septièmes. Le rythme, quant à lui, est généralement fluide et peut varier du lent et contemplatif au rapide et entraînant, selon l’humeur du morceau.
Danses
Bien que le slack-key guitar soit principalement une forme musicale, il est souvent associé à des danses traditionnelles hawaïennes telles que le hula. Le hula est une danse narrative qui utilise des mouvements corporels pour raconter une histoire, souvent en harmonie avec la musique. Les pas de hula sont précis et fluides, avec une grande importance accordée aux mouvements des mains et des hanches.
Exemple de Pas de Hula
– **Kāholo** : Un pas de côté en quatre temps, souvent utilisé pour se déplacer latéralement.
– **Ami** : Mouvement circulaire des hanches, exécuté lentement pour accentuer la fluidité.
– **Hela** : Un pas de base où un pied pointe en avant tandis que l’autre reste ancré.
Exemples de Danses
Pour une démonstration visuelle des danses associées au slack-key guitar, cette vidéo de hula illustre à merveille l’harmonie entre danse et musique :
Exemples Musicaux
Le slack-key guitar a produit de nombreux morceaux mémorables. Parmi les plus célèbres, on trouve :
– ** »Hiʻilawe » par Gabby Pahinui** : Un classique du genre qui illustre parfaitement la richesse harmonique du slack-key. Vidéo :
– ** »Opihi Moemoe » par Ray Kane** : Un morceau qui montre la technique virtuose et l’émotion du slack-key. Vidéo :
Artistes
Le slack-key guitar a été façonné par de nombreux artistes talentueux, chacun apportant sa propre touche au genre.
– **Gabby Pahinui** : Souvent considéré comme le parrain du slack-key moderne, il a redéfini le genre avec son jeu innovant.
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– **Ray Kane** : Connu pour son style doux et mélodieux, il a joué un rôle crucial dans la préservation du slack-key traditionnel.
– **Ledward Kaapana** : Un maître de l’improvisation, il est célèbre pour ses performances vibrantes et sa virtuosité technique.
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– **Sonny Chillingworth** : Son style distinctif et ses compositions originales ont enrichi le répertoire du slack-key.
– **Keola Beamer** : Innovateur du slack-key contemporain, il a intégré des influences modernes tout en restant fidèle à ses racines hawaïennes.
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– **Cyril Pahinui** : Fils de Gabby Pahinui, il a hérité du talent familial et a continué à promouvoir le slack-key à travers le monde.
Conclusion
Le slack-key guitar est bien plus qu’un simple style musical ; c’est une expression vivante de la culture et de l’histoire hawaïennes. Des ranchs de bétail du XIXe siècle aux scènes mondiales des festivals de musique, le slack-key a traversé les âges, évoluant tout en préservant son essence traditionnelle. Sa musique continue de captiver les auditeurs par sa beauté simple et son expression émotionnelle profonde, faisant du slack-key guitar un trésor culturel précieux d’Hawaï.