Origine
Le Bhangra trouve ses racines dans la région du Punjab, une région qui s’étend de l’Inde au Pakistan. Originellement, il s’agit d’une danse folklorique et musicale associée aux festivités agricoles, notamment la récolte du blé, célébrée lors du festival de Vaisakhi. Le terme « Bhangra » dérive du mot « Bhang », qui est le nom du chanvre en hindi. Historiquement, le Bhangra est une expression de joie et de célébration, exécutée lors d’événements communautaires, de mariages et de fêtes culturelles. C’est un art qui symbolise la joie, l’énergie et la vitalité de la culture punjabi.
Historique
La genèse du Bhangra remonte à plusieurs siècles, bien avant la partition de l’Inde et du Pakistan en 1947. Ce style musical et dansant est profondément enraciné dans les traditions rurales du Punjab. Les agriculteurs, après de longues journées de labeur, se réunissaient pour danser le Bhangra, exprimant leur gratitude pour une récolte réussie. À travers les décennies, le Bhangra a évolué, passant d’une danse rurale à une forme d’art célèbre sur les scènes internationales.
Le Bhangra a subi une transformation majeure au milieu du XXe siècle, surtout après l’indépendance de l’Inde. La partition a entraîné des migrations massives, et avec elles, le Bhangra s’est propagé dans différentes régions du monde. Des artistes comme Bhindrakia et Alaap ont joué un rôle crucial dans cette mondialisation en introduisant des éléments modernes dans le Bhangra traditionnel. Le Bhangra moderne a également intégré des influences occidentales, notamment du jazz, du hip-hop et du reggae, ce qui a conduit à l’émergence d’un genre hybride connu sous le nom de Bhangra pop.
Instruments
Les instruments utilisés dans le Bhangra sont variés et jouent un rôle fondamental dans la création de son rythme énergique. Le **Dhol** est l’un des instruments les plus emblématiques, un grand tambour à double face qui produit un son profond et entraînant. Le **Chimta**, une sorte de percussions métalliques, ajoute une dimension rythmique unique. Le **Tumbi**, une petite guitare à une corde, est souvent utilisé pour ses sons aigus et distinctifs. Le **Algoza**, une flûte double, apporte des mélodies aériennes et traditionnelles au mix. Le **Dholak**, un tambour plus petit que le Dhol, est également couramment utilisé pour soutenir le rythme principal.
Structure Musicale
Le Bhangra est généralement basé sur des cycles rythmiques de quatre temps, connus sous le nom de « Chaal ». La structure musicale du Bhangra est souvent simple mais énergique, utilisant des motifs rythmiques répétitifs qui incitent à la danse. Harmoniquement, le Bhangra ne se concentre pas autant sur la complexité que sur l’énergie brute. Les mélodies sont souvent construites autour de modes pentatoniques, ce qui leur donne une qualité distincte et mémorable. Les chants sont généralement en punjabi, et les paroles parlent souvent de thèmes tels que l’amour, la joie et les festivités.
Danses
Le Bhangra en tant que danse est un spectacle de mouvements vigoureux et dynamiques. Les pas de danse incluent des sauts, des battements de pieds et des mouvements des bras qui imitent souvent les gestes du travail agricole. Un pas de base implique de lever une jambe tout en sautant sur l’autre, souvent accompagné de mouvements de bras en l’air. Les danseurs forment souvent des cercles ou des lignes, et la danse est généralement exécutée en groupe, reflétant l’esprit communautaire du Bhangra.
Exemples de Danses
Exemples Musicaux
***video à venir***
***video à venir***
Artistes
1. Panjabi MC
Panjabi MC, de son vrai nom Rajinder Singh Rai, est l’un des artistes Bhangra les plus célèbres, connu pour avoir popularisé le genre à l’international avec le hit « Mundian To Bach Ke ». Il a réussi à fusionner des éléments de Bhangra avec le hip-hop, créant un son unique qui a captivé des audiences mondiales.
2. Malkit Singh
Malkit Singh, souvent surnommé le « roi du Bhangra », a contribué à la popularisation du Bhangra dans les années 1980 et 1990. Sa chanson « Tutak Tutak Tutiya » est devenue un hymne dans le monde entier.
***video à venir***
3. Daler Mehndi
Daler Mehndi a marqué l’industrie musicale indienne avec son style vibrant et ses performances énergiques. Son tube « Tunak Tunak Tun » est un classique intemporel du Bhangra pop.
***video à venir***
4. Gurdas Maan
Gurdas Maan est un chanteur légendaire du Punjab, connu pour sa voix puissante et ses compositions riches en émotion. Il a été une figure clé dans le maintien des traditions musicales punjabi.
5. Sukshinder Shinda
Sukshinder Shinda, également connu sous le nom de « The Music Man », est un producteur et chanteur qui a collaboré avec de nombreux artistes pour créer des hits Bhangra mémorables.
***video à venir***
6. Jazzy B
Jazzy B, surnommé le « Prince du Bhangra », a modernisé le Bhangra avec son style distinctif et ses collaborations audacieuses.
Chacun de ces artistes a apporté sa propre contribution à l’évolution du Bhangra, en intégrant des influences modernes tout en restant fidèle aux racines traditionnelles du genre. Le Bhangra continue d’être une force culturelle majeure, rassemblant les gens à travers le monde grâce à sa musique énergique et ses danses captivantes.