**Chants Tshokwe : Une Exploration du Patrimoine Musical du Kasaï, RDC**
Le style musical des Chants Tshokwe est une facette fascinante et riche de la culture de la République Démocratique du Congo, particulièrement dans la région du Kasaï. Ce genre musical, ancré dans l’histoire et les traditions des peuples Tshokwe, offre un aperçu de la vie sociale, spirituelle et quotidienne de cette communauté. Dans cet article, nous explorerons les origines, l’historique, les instruments, la structure musicale, les danses, ainsi que les artistes qui continuent de perpétuer cette tradition.
Origine
Les Chants Tshokwe trouvent leur origine dans les pratiques culturelles et spirituelles des peuples Tshokwe, qui font partie des grandes tribus bantoues de l’Afrique centrale. Les Tshokwe sont principalement établis dans les régions du Kasaï et du Katanga en RDC, ainsi que dans certaines parties de l’Angola et de la Zambie. Leur musique est profondément enracinée dans les rituels, les cérémonies et les contes oraux qui ont été transmis de génération en génération.
Historique
L’histoire des Chants Tshokwe est intimement liée à celle des migrations et des interactions culturelles des peuples bantous. Les Tshokwe se sont installés dans le Kasaï au cours des siècles, développant une culture riche et diversifiée. Les chants ont toujours occupé une place prépondérante dans les cérémonies religieuses, les rites de passage, et les célébrations communautaires.
Au fil des décennies, l’influence coloniale a laissé une empreinte indélébile sur la culture musicale Tshokwe. Les missionnaires et les administrateurs coloniaux ont tenté de modifier ou de supprimer certaines pratiques culturelles, mais les Tshokwe ont résisté en préservant leurs traditions musicales. Après l’indépendance de la RDC en 1960, il y a eu un renouveau d’intérêt pour les traditions culturelles locales, et les Chants Tshokwe ont connu une résurgence en tant qu’expression de l’identité nationale et régionale.
Instruments
Les instruments utilisés dans les Chants Tshokwe sont variés et se composent de percussions, de cordes et d’instruments à vent. Parmi les plus emblématiques, on trouve :
– **Ngoma** : Un tambour traditionnel utilisé dans de nombreuses cultures africaines. Il sert à marquer le rythme et à accompagner les chants.
– **Likembe** : Aussi connu sous le nom de sanza ou mbira, cet instrument à lamelles métalliques produit des sons mélodieux qui accompagnent les voix chantées.
– **Marimba** : Un instrument à percussion constitué de lames de bois qui produisent des sons harmonieux lorsqu’elles sont frappées.
– **Kakamba** : Une sorte de flûte traditionnelle qui ajoute une dimension mélodique unique aux compositions.
– **Mwana Pwo** : Un masque traditionnel souvent utilisé dans les danses associées aux Chants Tshokwe, qui est parfois considéré comme un « instrument » en raison de son rôle central dans la performance.
Structure Musicale
La structure musicale des Chants Tshokwe est caractérisée par des modes pentatoniques, courants dans de nombreuses musiques africaines. Les harmonies sont souvent simples mais efficaces, créant une profondeur émotionnelle qui résonne avec l’auditoire. Les mélodies sont généralement répétitives, utilisant des motifs qui servent à renforcer le message des textes chantés.
Les chants sont souvent polyphoniques, avec des voix qui se superposent pour créer une texture riche et complexe. Les appels et réponses sont également une caractéristique essentielle, avec un soliste ou un groupe de solistes chantant une phrase à laquelle répond le chœur.
Danses
Les danses associées aux Chants Tshokwe sont tout aussi importantes que la musique elle-même. Elles sont expressives, symboliques, et souvent utilisées pour raconter des histoires ou transmettre des messages sociaux et spirituels.
Pas et Chorégraphies
– **Mukanda** : Une danse rituelle exécutée lors des cérémonies d’initiation. Elle est caractérisée par des mouvements circulaires et des gestes qui évoquent la transformation et la croissance.
– **Makishi** : Cette danse est réalisée par des danseurs masqués qui incarnent des esprits ancestraux. Les pas sont complexes, avec des sauts et des rotations rapides, symbolisant le lien entre le monde des vivants et celui des esprits.
– **Mwana Pwo** : Une danse qui célèbre la féminité et la beauté, souvent exécutée par des danseurs masculins portant des masques féminins. Les mouvements sont gracieux et fluides, représentant l’élégance et la douceur.
Exemples de Danses
Pour mieux comprendre la richesse des danses associées aux Chants Tshokwe, voici quelques vidéos YouTube illustrant ces performances :
– **Mukanda Dance** :
– **Makishi Dance** :
– **Mwana Pwo Dance** :
***video à venir***
Exemples Musicaux
Les Chants Tshokwe sont variés et incluent des compositions célèbres ainsi que des pièces moins connues. Voici quelques exemples de ces œuvres musicales :
– **Chant traditionnel 1** :
– **Chant traditionnel 2** :
– **Chant contemporain 1** :
Artistes Majeurs et Moins Connus
Les artistes Tshokwe jouent un rôle crucial dans la préservation et la promotion de ce patrimoine musical. Voici quelques figures emblématiques et émergentes du genre :
1. **Mwenda Jean Bosco** : Un guitariste et chanteur influent, connu pour avoir intégré des éléments de la musique Tshokwe dans ses compositions.
2. **Sam Mangwana** : Bien que principalement connu pour son travail dans la rumba congolaise, il a collaboré avec des artistes Tshokwe pour promouvoir leur musique.
3. **Papa Wemba** : Un pionnier de la musique congolaise moderne, il a puisé dans les traditions Tshokwe pour enrichir ses œuvres.
4. **Ngoma Tshokwe Ensemble** : Un groupe dédié à la préservation des chants et danses traditionnels Tshokwe.
***video à venir***
5. **Kanda Bongo Man** : Connu pour sa musique soukous, il a également exploré les rythmes et harmonies Tshokwe.
6. **Tshala Muana** : Une artiste qui a popularisé la musique et les danses traditionnelles du Kasaï, y compris celles des Tshokwe.
En conclusion, les Chants Tshokwe constituent un élément essentiel du patrimoine culturel du Kasaï et de la République Démocratique du Congo. Leur musique et leurs danses continuent d’inspirer et de rassembler les communautés, tout en s’adaptant aux influences contemporaines pour perdurer dans le temps.