Origine
Le jarabe tapatío est un style musical et une danse traditionnelle mexicaine, souvent considéré comme la danse nationale du Mexique. Originaire de l’État de Jalisco, cette danse est une expression vibrante et joyeuse de la culture mexicaine, symbolisant l’âme festive et la richesse culturelle du pays. Le terme « jarabe » fait référence à un mélange ou un pot-pourri de styles musicaux, tandis que « tapatío » est un adjectif désignant ce qui est originaire de Guadalajara, la capitale de Jalisco.
Historique
L’histoire du jarabe tapatío remonte au XIXe siècle, bien que ses racines puissent être tracées jusqu’à l’époque coloniale. Le jarabe est influencé par diverses danses européennes comme le fandango espagnol et les danses indigènes mexicaines. Durant l’ère coloniale, le jarabe a évolué à partir de la fusion des traditions musicales et dansées des colons espagnols et des peuples autochtones.
Le jarabe tapatío a gagné en popularité au début du XXe siècle, notamment après la Révolution mexicaine, période durant laquelle le Mexique cherchait à construire une identité nationale unifiée. C’est dans ce contexte que le jarabe tapatío est devenu un symbole de l’identité nationale mexicaine, souvent utilisé dans les célébrations patriotiques.
Un événement marquant dans l’histoire du jarabe tapatío est sa représentation par la ballerine Anna Pavlova en 1919, qui a contribué à populariser cette danse au niveau international. Son interprétation a mis en lumière la richesse culturelle du Mexique et a permis au jarabe tapatío de devenir un symbole de fierté nationale.
Instruments
Le jarabe tapatío est interprété principalement par un ensemble de mariachi, qui est un groupe de musiciens jouant une variété d’instruments traditionnels. Voici les principaux instruments utilisés :
1. **Guitarrón** : Une grande guitare basse avec un corps bombé, utilisée pour fournir les lignes de basse fondamentales dans la musique mariachi.
2. **Vihuela** : Une petite guitare à cinq cordes avec un dos bombé, qui ajoute une rythmique distincte et un son percussif à l’ensemble.
3. **Violons** : Utilisés pour jouer les mélodies principales et ajouter une texture harmonique riche.
4. **Trompettes** : Introduites plus tard dans la musique mariachi, elles ajoutent une sonorité brillante et festive.
5. **Guitares** : Elles servent de support harmonique et rythmique, souvent jouées avec des accords rapides et percussifs.
6. **Harpe** : Bien que moins courante, elle est parfois utilisée pour ajouter une profondeur harmonique et un embellissement mélodique.
Structure Musicale
Le jarabe tapatío est typiquement composé de plusieurs sections, chacune représentant un rythme ou un style différent, ce qui reflète son étymologie de « mélange ». La structure musicale du jarabe tapatío est souvent en mode majeur, avec des progressions d’accords simples et joyeuses qui renforcent le caractère festif de la danse.
Harmonie et Mélodie
Les progressions d’accords sont généralement basées sur des cadences simples, souvent en tonalité majeure, créant ainsi une atmosphère joyeuse et entraînante. Les mélodies sont généralement diatoniques, avec des motifs répétitifs qui sont faciles à mémoriser et chanter.
Rythme
Le rythme du jarabe tapatío est dynamique et changeant, utilisant des mesures à 3/4 et 6/8, typiques des danses mexicaines traditionnelles. Ce mélange rythmique permet une variété de mouvements dans la danse, tout en maintenant une cohérence musicale.
Danses
La danse du jarabe tapatío est autant un spectacle visuel qu’une expression musicale. Elle est souvent exécutée par des couples qui interagissent de manière ludique et romantique. La danse raconte généralement une histoire de flirt et de cour, où l’homme et la femme se taquinent et se séduisent à travers leurs mouvements.
Description des Pas
1. **Zapateado** : Un pas caractéristique où les danseurs frappent le sol avec leurs pieds en rythme avec la musique. Ce pas est souvent accentué pour créer un effet percussif.
2. **Coqueteo** : Une série de mouvements où les danseurs s’approchent et s’éloignent l’un de l’autre, représentant le flirt et la séduction.
3. **Escobillado** : Un mouvement rapide des pieds qui imite le balayage du sol, souvent utilisé pour montrer l’agilité et la dextérité des danseurs.
4. **Jarabe** : Une séquence de pas qui inclut une combinaison de mouvements rythmiques et de figures circulaires, symbolisant l’union des danseurs.
Chorégraphies Associées
Les chorégraphies du jarabe tapatío sont souvent complexes et nécessitent une coordination précise entre les danseurs pour réaliser les figures traditionnelles. Les danseurs portent des costumes traditionnels : les hommes en charro avec un sombrero, et les femmes en robe de china poblana, une tenue colorée et élégante.
Exemples de Danses
Pour illustrer la beauté et la complexité du jarabe tapatío, voici quelques vidéos YouTube qui montrent des performances exceptionnelles :
Exemples Musicaux
Le jarabe tapatío est interprété par de nombreux ensembles et artistes. Voici quelques exemples musicaux illustrant ce style :
Artistes
Plusieurs artistes ont marqué l’histoire du jarabe tapatío. Voici quelques-uns des plus influents :
Mariachi Vargas de Tecalitlán
Fondé en 1897, le Mariachi Vargas de Tecalitlán est souvent considéré comme le meilleur groupe de mariachi au monde. Ils ont joué un rôle crucial dans la diffusion du jarabe tapatío à l’international.
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Antonio Aguilar
Antonio Aguilar, surnommé « El Charro de México », était un chanteur, acteur et producteur mexicain. Son interprétation du jarabe tapatío a contribué à sa popularité.
Lola Beltrán
Lola Beltrán est l’une des chanteuses les plus emblématiques de la musique ranchera et du mariachi. Son interprétation passionnée du jarabe tapatío reste inoubliable.
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Vicente Fernández
Connu comme le « Roi de la musique ranchera », Vicente Fernández a interprété de nombreuses chansons traditionnelles, y compris le jarabe tapatío, avec une voix puissante et émotive.
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Aida Cuevas
Aida Cuevas est une chanteuse mexicaine reconnue pour sa voix exceptionnelle et son interprétation authentique de la musique traditionnelle mexicaine.
Amalia Mendoza
Surnommée « La Tariácuri », Amalia Mendoza était une chanteuse et actrice mexicaine renommée pour ses interprétations passionnées de la musique ranchera et du jarabe tapatío.
Chacun de ces artistes a contribué à l’évolution et à la popularité du jarabe tapatío, en mettant en lumière la richesse et la diversité de la culture musicale mexicaine. Le jarabe tapatío, à travers ses danses et sa musique, continue d’être un symbole puissant de l’identité et de la fierté nationale mexicaine.