Origine du Kalangu
Le Kalangu est un style musical profondément ancré dans la culture des Hausa, un des plus grands groupes ethniques d’Afrique de l’Ouest, principalement présents au Nigéria. Le terme « Kalangu » se réfère à la fois à un type de tambour et au style musical qui l’accompagne. L’origine de ce style musical remonte à plusieurs siècles, bien avant l’arrivée des influences coloniales, et il a toujours joué un rôle central dans les cérémonies culturelles et sociales hausa.
Historiquement, le Kalangu a été utilisé dans des contextes variés, allant des cérémonies royales aux mariages, en passant par les festivals communautaires. Les Hausa, connus pour leur riche tradition orale, ont utilisé le Kalangu comme un moyen de communication, une manière de relater des histoires, de transmettre des messages et de préserver leur patrimoine culturel.
Historique
Le Kalangu a une histoire riche qui s’étend sur plusieurs siècles. Il est profondément lié à l’histoire des Hausa, qui se sont installés dans le nord du Nigéria et au-delà, dans des régions qui comprennent aujourd’hui le Niger, le Ghana et le Cameroun. Les Hausa ont établi de puissants royaumes et émirats, tels que Kano, Katsina et Zaria, où le Kalangu a souvent été joué lors des cérémonies royales et des festivals importants.
L’un des événements marquants de l’histoire du Kalangu est son intégration dans les cours royales hausa, où il était joué pour honorer les émirs et les dignitaires. Les joueurs de Kalangu étaient souvent tenus en haute estime et bénéficiaient d’un statut social élevé. Le tambour Kalangu, grâce à sa capacité à « parler », était utilisé pour transmettre des messages codés, un peu comme le tambour djembe dans d’autres cultures africaines.
Avec l’arrivée des colons européens au XIXe siècle, le Kalangu a subi des influences extérieures, mais il a su préserver son essence. Les musiciens ont intégré certains éléments modernes, tout en maintenant les traditions ancestrales. Aujourd’hui, il continue de jouer un rôle essentiel dans les célébrations hausa, tout en s’ouvrant à des influences contemporaines.
Instruments
Le Kalangu est principalement associé à un tambour du même nom. Ce tambour, également connu sous le nom de « tambour parlant », est reconnaissable à sa forme sablier et sa capacité à produire une variété de sons en fonction de la manière dont il est joué. Voici une description des instruments typiquement utilisés dans le style musical Kalangu :
1. **Kalangu (Tambour) :** Ce tambour est fabriqué à partir de bois et de peaux d’animaux, généralement de chèvre. Sa forme en sablier permet au joueur de varier la tension des peaux en pressant les cordes qui les relient, modifiant ainsi la hauteur du son. Cette caractéristique permet de « faire parler » le tambour, d’où son surnom de « tambour parlant ».
2. **Goje :** Un violon traditionnel à une ou deux cordes, souvent utilisé pour accompagner le Kalangu. Il est fabriqué à partir de calebasse et de cuir, avec des cordes en boyau ou en nylon.
3. **Kakaki :** Une longue trompette en métal, utilisée pour ajouter une dimension cérémoniale à la musique. Elle est souvent jouée lors des événements royaux et des grandes cérémonies.
4. **Kora :** Bien que moins courante dans le répertoire strictement hausa, cette harpe-luth est parfois intégrée pour enrichir le tissu musical.
Structure Musicale
Le Kalangu est caractérisé par sa structure rythmique complexe et ses motifs mélodiques répétitifs. La musique est généralement modale, utilisant des modes pentatoniques qui sont communs à de nombreuses musiques africaines. Les mélodies sont souvent construites autour de trois ou quatre notes principales, créant une ambiance hypnotique et entrainante.
Modes et Harmonie
Les modes utilisés dans le Kalangu sont souvent des variantes des modes pentatoniques mineurs ou majeurs. L’absence d’harmonie au sens occidental du terme est compensée par l’interaction polyrythmique et la richesse des timbres instrumentaux. Les variations de hauteur produites par le tambour Kalangu ajoutent une dimension mélodique unique à la musique.
Rythme
Le rythme est au cœur du Kalangu. Les motifs rythmiques sont souvent basés sur des cycles répétitifs, avec des variations subtiles introduites par le joueur de tambour. Ces variations permettent de créer une dynamique et une progression dans la musique, capturant l’attention des auditeurs et des danseurs.
Danses
La danse est une partie intégrante du style Kalangu. Les danses associées au Kalangu sont souvent énergiques et impliquent une coordination étroite avec les rythmes du tambour. Les danseurs expriment des histoires ou des thèmes culturels à travers leurs mouvements.
Pas et Chorégraphies
1. **Gaisuwa (Salutation) :** Une danse d’ouverture souvent exécutée au début de la performance, où les danseurs saluent les spectateurs et les musiciens. Les mouvements sont gracieux et fluides, impliquant des gestes de la main et des pas de côté.
2. **Rawa (Danse Principale) :** La danse principale du Kalangu, caractérisée par des mouvements rapides des pieds et des hanches. Les danseurs suivent le rythme du tambour, souvent en synchronisation parfaite avec les variations rythmiques.
3. **Wakoki (Chant et Danse) :** Une danse qui intègre des chants, souvent réalisés par les danseurs eux-mêmes. Les mouvements sont moins intenses, permettant aux danseurs de chanter en même temps.
Exemples de Danses
Pour voir ces danses en action, vous pouvez consulter des vidéos en ligne qui montrent des performances traditionnelles de Kalangu. Ces vidéos illustrent la beauté et la complexité des danses hausa traditionnelles.
Exemples Musicaux
Le Kalangu est un style musical vivant, avec de nombreux exemples enregistrés qui capturent l’essence de cette tradition. Voici quelques exemples de chansons et d’interprétations :
Artistes
Le Kalangu a vu émerger plusieurs artistes talentueux qui ont contribué à sa popularité et à sa préservation. Voici quelques-uns des artistes majeurs et moins connus dans ce style musical :
1. **Alhaji Musa Dankwairo :** Connu pour ses performances captivantes, il a joué un rôle clé dans la promotion du Kalangu lors des cérémonies traditionnelles.
2. **Alhaji Mamman Shata :** Considéré comme l’un des plus grands chanteurs hausa, il a intégré le Kalangu dans ses compositions pour créer des mélodies inoubliables.
***video à venir***
3. **Sani Aliyu Dandawo :** Un musicien respecté qui a consacré sa vie à la préservation du Kalangu. Il est connu pour ses performances lors de festivals culturels.
4. **Hajiya Ladi Aliyu :** Une des rares femmes à s’être imposée dans le monde du Kalangu, elle est reconnue pour ses talents de chanteuse et de danseuse.
5. **Abdulkarim Na Daurawa :** Un jeune musicien qui apporte une touche moderne au Kalangu, tout en respectant les traditions.
6. **Bala Mai Kalangu :** Connu pour ses compétences exceptionnelles au tambour Kalangu, il est souvent invité à jouer lors des mariages et des événements communautaires.
https://www.youtube.com/watch?v=Q1oXb5Nwb8o
Le Kalangu continue d’évoluer, attirant de nouveaux artistes qui s’inspirent de cette riche tradition musicale tout en apportant leur propre créativité. Ce style musical reste un élément vital de l’identité culturelle des Hausa, célébré à travers des performances vibrantes et émouvantes.