Origine
Les Langas Folk Songs prennent racine dans la région du Rajasthan, une région du nord-ouest de l’Inde, connue pour sa riche tradition culturelle et musicale. Les Langas sont une communauté musulmane qui a migré du Sindh, aujourd’hui au Pakistan, vers le Rajasthan il y a plusieurs siècles. Leur nom, « Langa », signifie « chanteur » en Marwari, une langue régionale du Rajasthan. Traditionnellement, les Langas étaient des musiciens de cour, engagés par les nobles et les rois locaux pour divertir la cour avec leur musique et leurs récits poétiques.
Leurs compositions musicales sont profondément ancrées dans la culture locale et reflètent les histoires, les légendes et les valeurs de la société rajasthanie. Les Langas se distinguent par leur capacité à mélanger des éléments de musique classique hindoustanie avec des influences folkloriques locales, créant ainsi un style unique qui résonne avec les divers aspects de la vie dans le désert du Thar.
Historique
L’histoire des Langas est étroitement liée à celle des rois et des cours du Rajasthan. Les Langas, avec les Manganiyars, une autre communauté musicale de la région, ont joué un rôle essentiel dans la préservation de la tradition musicale du Rajasthan. Pendant des siècles, les Langas ont servi de chroniqueurs de l’histoire à travers leur musique, racontant des récits épiques et célébrant les héros locaux.
Au fil des siècles, les Langas ont traversé plusieurs transformations. Avec la fin des états princiers après l’indépendance de l’Inde en 1947, les mécènes traditionnels des Langas ont disparu, entraînant une période de déclin pour cette musique. Cependant, dans les années 1970 et 1980, grâce à l’intérêt croissant pour les musiques du monde et les initiatives de diverses organisations culturelles, les Langas ont retrouvé une certaine notoriété, se produisant dans des festivals en Inde et à l’international.
Aujourd’hui, les Langas continuent de jouer un rôle vital dans la culture rajasthanie, participant à des événements sociaux, des mariages et des festivals, tout en faisant connaître leur art à un public mondial.
Instruments
Les Langas utilisent une variété d’instruments traditionnels qui donnent à leur musique sa texture distinctive :
1. **Sarangui** : Un instrument à cordes frottées ressemblant à un petit violon, le sarangui est au cœur de la musique des Langas. Il est réputé pour sa capacité à imiter la voix humaine, ce qui en fait un choix parfait pour accompagner le chant.
2. **Algoza** : Cet instrument à vent double, semblable à une flûte, est joué en soufflant dans deux tubes simultanément. L’algoza est utilisé pour créer des mélodies rapides et rythmées.
3. **Dholak** : Un tambour à deux faces, le dholak est essentiel pour fournir le rythme. Il est joué avec les mains, et ses deux peaux produisent des sons de tonalité différente.
4. **Kamaicha** : Un autre instrument à cordes frottées, le kamaicha est spécifique aux Manganiyars mais est parfois utilisé par les Langas. Il est fabriqué à partir de bois de mangue et recouvert de peau de chèvre.
5. **Khartal** : Un instrument de percussion en bois, le khartal se compose de deux paires de planchettes que l’on claque ensemble pour créer un rythme.
6. **Morchang** : Un instrument à vent utilisé pour ajouter des accents rythmiques. Fait de métal, il est tenu entre les dents et frappé pour produire un son distinctif.
Structure Musicale
La structure musicale des Langas est complexe et nuancée. Elle est souvent basée sur des ragas, des motifs mélodiques utilisés dans la musique classique hindoustanie. Chaque raga est associé à un moment spécifique de la journée ou à une émotion particulière, et les Langas utilisent cette tradition pour structurer leurs compositions.
Harmoniquement, la musique des Langas est modale, utilisant des échelles spécifiques qui définissent le ton et l’ambiance de la pièce. Les mélodies sont souvent ornementées avec des glissandos et des mordants, ajoutant une richesse émotionnelle à la performance.
Les compositions commencent généralement par une introduction instrumentale lente, suivie par l’entrée du chant. Le chanteur principal improvise souvent autour de la mélodie de base, permettant à chaque performance d’être unique. Les rythmes utilisés par le dholak et le khartal sont variés et peuvent passer de tempos lents et méditatifs à des passages rapides et entraînants.
Danses
Les danses associées aux Langas sont souvent des danses folkloriques traditionnelles du Rajasthan, qui complètent la musique par leur expressivité et leur dynamisme. Les danseurs portent les costumes colorés typiques de la région, avec des mouvements qui imitent souvent la vie dans le désert et les histoires racontées par les chansons.
Pas et Chorégraphies
1. **Ghoomar** : Une danse traditionnelle du Rajasthan, le Ghoomar est connu pour ses mouvements de rotation gracieux. Les danseuses portent des robes longues et circulaires qui créent un effet spectaculaire lorsqu’elles tournent. Les mouvements impliquent des rotations lentes et des gestes des mains délicats, symbolisant la grâce et la féminité.
2. **Kalbeliya** : Cette danse est exécutée par la communauté Kalbeliya, souvent en association avec les Langas. Elle est caractérisée par des mouvements rapides et acrobatiques, avec des danseurs qui imitent les mouvements d’un serpent. Les danseurs portent des robes noires ornées de motifs colorés, et la danse est connue pour son énergie et sa spontanéité.
Exemples de Danses
Pour voir le Ghoomar en action, une vidéo illustrative peut être trouvée ici :
Pour un exemple de la danse Kalbeliya, regardez cette vidéo :
Exemples Musicaux
Les chansons des Langas sont variées, allant de ballades épiques à des compositions plus légères pour des occasions festives.
Un bel exemple de la musique des Langas est la chanson « Kesariya Balam », une ballade traditionnelle qui accueille les voyageurs dans le Rajasthan. Vous pouvez l’écouter ici :
Une autre performance emblématique est « Nimbuda », une chanson entraînante souvent jouée lors de mariages et de fêtes :
Artistes
Les Langas comptent plusieurs artistes majeurs qui ont joué un rôle crucial dans la préservation et la promotion de leur musique.
1. **Sakar Khan** : Un virtuose du kamaicha, Sakar Khan a été l’un des premiers artistes à introduire la musique des Langas sur la scène internationale. Son jeu captivant a été reconnu mondialement. Une performance de Sakar Khan peut être vue ici :
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2. **Gazi Khan Barna** : Un chanteur et joueur de sarangui renommé, Gazi Khan est connu pour sa voix puissante et expressive. Il a participé à de nombreux festivals internationaux, partageant la musique des Langas avec un public global. Regardez Gazi Khan ici :
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3. **Bhanwari Devi** : Une chanteuse de folk influente, Bhanwari Devi est célébrée pour sa capacité à transmettre des émotions profondes à travers sa musique. Elle a collaboré avec de nombreux artistes pour fusionner les traditions rajasthanies avec d’autres genres musicaux. Voyez Bhanwari Devi ici :
https://www.youtube.com/watch?v=4d1r2Emy5sY
4. **Bundu Khan** : Un autre maître du sarangui, Bundu Khan a joué un rôle clé dans l’enseignement de la musique des Langas à la jeune génération. Sa musique est une fusion de tradition et d’innovation. Écoutez Bundu Khan ici :
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5. **Mangi Bai Arya** : Une figure emblématique parmi les femmes artistes des Langas, Mangi Bai Arya a été pionnière dans un domaine traditionnellement dominé par les hommes. Sa voix et son style distinctif ont inspiré de nombreuses femmes à poursuivre une carrière dans la musique folk. Découvrez Mangi Bai Arya ici :
6. **Sardar Khan Langa** : Connu pour son interprétation énergique et ses compétences exceptionnelles en dholak, Sardar Khan Langa a captivé des audiences en Inde et à l’étranger. Sa contribution à la musique des Langas est inestimable. Regardez Sardar Khan Langa ici :
L’art des Langas continue de prospérer grâce à ces artistes dévoués, qui perpétuent et enrichissent leur héritage musical, assurant ainsi que cette tradition vibrante du Rajasthan continue de captiver et d’enchanter les auditeurs du monde entier.