Origine

La morna est un genre musical originaire du Cap-Vert, un archipel situé au large de la côte nord-ouest de l’Afrique. Ce style musical est souvent comparé au fado portugais en raison de son caractère mélancolique et de sa capacité à exprimer des émotions profondes comme la saudade, ce sentiment de nostalgie et de désir pour quelque chose ou quelqu’un de perdu. La morna est profondément enracinée dans l’histoire complexe et le métissage culturel du Cap-Vert, qui a été un point de convergence pour de nombreuses influences musicales et culturelles au cours des siècles.

Historique

L’histoire de la morna est intimement liée à celle du Cap-Vert lui-même, un archipel qui a servi de point de rencontre pour les navigateurs européens, les esclaves africains et d’autres influences culturelles. On pense que la morna a commencé à se développer à la fin du XIXe siècle, bien que ses racines soient probablement plus anciennes. Certaines théories suggèrent que la morna a été influencée par la musique traditionnelle portugaise, les rythmes africains, et peut-être même par des éléments de musique brésilienne.

L’un des premiers compositeurs de morna connus est Eugénio Tavares, né sur l’île de Brava en 1867. Tavares a joué un rôle crucial dans la formalisation de la morna en tant que genre musical distinct. Ses compositions, souvent écrites en créole capverdien, ont posé les fondations pour la structure et le style de la morna moderne. Un autre personnage clé dans le développement de la morna est Francisco Xavier da Cruz, connu sous le nom de B. Leza, qui a introduit des éléments d’harmonie plus complexes inspirés de la musique brésilienne dans les années 1930.

La morna a continué à évoluer au cours du XXe siècle, devenant un symbole important de l’identité nationale capverdienne, surtout après l’indépendance du pays en 1975. Elle a joué un rôle essentiel dans la préservation de la culture capverdienne et a servi de moyen d’expression pour les aspirations et les frustrations du peuple capverdien.

Instruments

Les instruments traditionnellement utilisés dans la morna sont principalement des instruments à cordes, qui apportent une chaleur et une profondeur caractéristiques au son du genre. Voici quelques-uns des instruments les plus couramment utilisés :

– **Guitarra (Violon) :** Ce terme au Cap-Vert désigne souvent la guitare acoustique classique, qui est le pilier de l’accompagnement musical dans la morna. Elle joue un rôle crucial dans la création de l’harmonie et du rythme.

– **Cavaquinho :** Une petite guitare à quatre cordes d’origine portugaise, semblable à un ukulélé, qui est souvent utilisée pour ajouter une texture rythmique et mélodique.

– **Violão :** Une guitare à six cordes qui soutient souvent la ligne de basse et enrichit l’harmonie.

– **Violino (Violon) :** Bien qu’il ne soit pas aussi couramment utilisé que la guitare, le violon peut ajouter une qualité lyrique et expressive à la musique.

– **Accordéon :** Parfois utilisé pour ajouter une dimension supplémentaire au son, en particulier dans les mornas plus festives.

Structure Musicale

La structure musicale de la morna est généralement fondée sur un mode mineur, reflétant son caractère mélancolique. Les progressions harmoniques sont souvent basées sur des accords simples qui soutiennent la ligne mélodique expressive. Ces mélodies sont généralement lentes et fluides, permettant au chanteur d’explorer les nuances émotionnelles des paroles.

La morna est souvent construite en strophes, où chaque couplet est suivi d’un refrain, bien que ce n’est pas toujours le cas. Les paroles, écrites en créole capverdien, sont un élément central de la morna, exprimant des thèmes de nostalgie, d’amour, de séparation et de désir.

Danses

Bien que la morna soit principalement une musique à écouter, elle s’accompagne parfois de danses, surtout lors de célébrations et de rassemblements sociaux. La danse de la morna est caractérisée par des mouvements lents et gracieux qui reflètent le caractère introspectif et émotionnel de la musique.

Les pas de danse sont souvent des mouvements doux et balancés, avec les partenaires se tenant proche l’un de l’autre, accentuant l’intimité et la connexion émotionnelle. Les danseurs suivent le rythme lent de la musique, en se déplaçant doucement d’un côté à l’autre.

Exemples de Danses

Bien que la danse de la morna ne soit pas aussi formalisée que d’autres danses traditionnelles, voici une vidéo qui montre comment elle peut être interprétée lors d’une performance :

Exemples Musicaux

La morna a produit de nombreuses chansons emblématiques au fil des ans. Parmi les plus connues, on trouve :

– ** »Sodade » par Cesária Évora :** Cette chanson est peut-être l’exemple le plus célèbre de morna, interprété par la « diva aux pieds nus », Cesária Évora. Elle exprime un profond sentiment de nostalgie et de désir pour la patrie.

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– ** »Miss Perfumado » par Cesária Évora :** Une autre morna célèbre qui montre la voix unique et émotive d’Évora.

– ** »Lua Nha Testemunha » par Bana :** Un bel exemple de morna traditionnelle interprétée par l’un des grands maîtres du genre.

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– ** »Mindelo » par Ildo Lobo :** Une morna qui rend hommage à la ville de Mindelo, un centre culturel important au Cap-Vert.

Artistes

La morna a été popularisée par plusieurs artistes capverdiens, dont certains ont acquis une renommée internationale :

– **Cesária Évora :** Née en 1941 à Mindelo, sur l’île de São Vicente, Cesária Évora est sans doute l’artiste de morna la plus connue au monde. Surnommée la « diva aux pieds nus » en raison de sa préférence à chanter pieds nus, elle a joué un rôle crucial dans la popularisation de la morna à l’échelle internationale. Son album « Miss Perfumado » est un classique du genre.

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– **Bana :** Né en 1932 sur l’île de São Vicente, Bana est une figure légendaire de la morna. Avec une carrière qui s’étend sur plusieurs décennies, il a contribué à l’essor de la morna au niveau international.

– **Ildo Lobo :** Ildo Lobo, né en 1953, était un chanteur capverdien connu pour sa voix puissante et émotive. Il a été le leader du groupe Os Tubarões et a également eu une carrière solo réussie.

– **Tito Paris :** Né en 1963 à Mindelo, Tito Paris est un musicien et chanteur qui a contribué à la fusion de la morna avec d’autres genres musicaux. Il est également reconnu pour ses talents de guitariste.

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– **Mayra Andrade :** Bien qu’appartenant à une génération plus jeune, Mayra Andrade a réussi à marier la tradition de la morna avec des influences contemporaines, apportant une fraîcheur au genre.

– **Nancy Vieira :** Nancy Vieira est une chanteuse capverdienne qui a su capturer l’essence de la morna tout en y ajoutant sa propre touche. Elle est reconnue pour sa voix douce et émotive.

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En conclusion, la morna est bien plus qu’un simple genre musical ; elle est le reflet de l’âme capverdienne, une expression de l’identité culturelle et des émotions humaines universelles. Sa capacité à émouvoir et à capturer les nuances de la vie en fait un trésor précieux du patrimoine musical mondial.

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