**Origine de la Musique à Arc Bouche**
La musique à arc bouche, souvent associée aux peuples San du Botswana et plus largement de la région du Kalahari en Afrique australe, est un style musical qui trouve ses racines dans les traditions ancestrales des chasseurs-cueilleurs de cette région. Le peuple San, également connu sous le nom de Bushmen, est l’un des groupes ethniques les plus anciens de la planète. Leur musique, en particulier la musique à arc bouche, est profondément ancrée dans leur culture et est utilisée à la fois pour le divertissement et les rituels spirituels.
**Historique**
L’histoire de la musique à arc bouche remonte à des milliers d’années, bien avant l’arrivée des colons européens en Afrique. Les San ont utilisé la musique comme une forme de communication avec le monde spirituel et pour transmettre des histoires et des traditions à travers les générations. Les premiers récits de cette musique par des Européens remontent au XVIIe siècle, lorsque les explorateurs ont commencé à interagir avec les populations indigènes d’Afrique australe.
Les archives montrent que la musique à arc bouche a été utilisée dans divers contextes sociaux et religieux. Par exemple, elle jouait un rôle central lors des rites de guérison appelés « trance dances », où la musique et la danse permettaient d’atteindre des états de transe pour communiquer avec les ancêtres et les esprits. Cette pratique est toujours vivante aujourd’hui, bien qu’elle ait évolué avec le temps.
Au fil des siècles, la musique à arc bouche a survécu aux nombreux changements sociaux et politiques qui ont affecté la région, notamment la colonisation et l’urbanisation. Malgré les défis, elle reste une partie intégrale de l’identité culturelle des San, conservant son importance dans les cérémonies traditionnelles et se réinventant parfois à travers des collaborations avec des musiciens contemporains.
**Instruments**
L’instrument principal de la musique à arc bouche est l’arc musical, qui est constitué d’un bâton flexible et d’une corde tendue. Le joueur tient une extrémité de l’arc dans la bouche, utilisant celle-ci comme caisse de résonance pour moduler le son produit par la corde. Le son est créé en frappant ou en frottant la corde avec un bâtonnet ou en la pinçant avec les doigts.
Il existe plusieurs types d’arcs musicaux, mais deux sont particulièrement associés à la musique des San :
1. **Le Goura** : Un arc sans résonateur qui utilise la bouche comme principal modulateur de son. Le joueur change la forme de sa cavité buccale pour produire différentes harmoniques.
2. **L’arc à résonateur** : Cet arc utilise une calebasse ou une autre forme de résonateur attachée à la corde pour amplifier le son.
Ces instruments sont souvent fabriqués à partir de matériaux locaux, tels que le bois et les fibres végétales, et leur construction peut varier légèrement selon les communautés et les régions.
**Structure Musicale**
La musique à arc bouche se caractérise par sa simplicité apparente mais une complexité sous-jacente. Les mélodies sont souvent basées sur des modes pentatoniques, qui sont courants dans de nombreuses musiques traditionnelles africaines. Les variations mélodiques sont souvent obtenues en modifiant la tension de la corde et en changeant la forme de la bouche pour créer des harmoniques.
Harmoniquement, la musique à arc bouche utilise des intervalles naturels produits par les harmoniques de la corde. Les rythmes sont généralement répétitifs et hypnotiques, ce qui peut induire des états de transe. La répétition et la variation subtile sont essentielles, permettant aux auditeurs et aux participants de se perdre dans la musique.
**Danses**
Les danses associées à la musique à arc bouche sont souvent des danses communautaires où l’accent est mis sur la connexion avec les autres et le monde spirituel. Un exemple typique est la danse de la transe, où les participants forment un cercle autour des danseurs principaux, souvent des guérisseurs ou des personnes âgées respectées, qui entrent en transe au rythme de la musique.
Les pas de danse sont généralement simples mais énergiques, comportant des mouvements de pieds rapides et des balancements du corps. Les danseurs peuvent également utiliser des accessoires tels que des hochets pour accentuer le rythme. La danse est autant une expérience sociale qu’un rituel spirituel, renforçant les liens communautaires et les traditions culturelles.
**Exemples de danses**
Pour voir des exemples visuels de ces danses, vous pouvez explorer des ressources sur YouTube. Voici quelques liens à des vidéos illustrant les danses traditionnelles San :
**Exemples musicaux**
La musique à arc bouche peut être explorée à travers diverses chansons et interprétations qui montrent la richesse et la diversité de ce style musical. Quelques exemples incluent :
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**Artistes**
Plusieurs artistes ont contribué à la préservation et à la promotion de la musique à arc bouche, tant au niveau local qu’international. Voici quelques personnalités majeures et émergentes dans ce domaine :
1. **Heinrich Tau** : Un musicien San reconnu pour sa maîtrise de l’arc bouche et son engagement dans la transmission des traditions musicales aux jeunes générations.
2. **Kxao Moses** : Artiste et enseignant, Kxao Moses a consacré sa vie à l’étude des musiques traditionnelles San et à leur diffusion à travers des ateliers et des concerts.
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3. **Ju/’hoansi Musicians** : Ce collectif de musiciens San perpétue les traditions musicales de leur communauté tout en collaborant avec des artistes contemporains pour créer des œuvres hybrides.
4. **Dawid Kruiper** : Bien qu’il soit principalement connu comme un chef spirituel, Dawid Kruiper a également joué un rôle dans la promotion de la musique San à travers ses interventions culturelles.
5. **!Xun Musicians** : Ce groupe se compose de musiciens issus du peuple !Xun, une communauté San, et se concentre sur la préservation de leur patrimoine musical unique.
6. **N!xau** : Connu pour son rôle dans le film « Les Dieux sont tombés sur la tête », N!xau a également été un ambassadeur culturel pour la musique et les traditions San.
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**Conclusion**
La musique à arc bouche est bien plus qu’une simple expression artistique : elle est le reflet d’une culture riche et ancienne qui continue de vibrer à travers le temps. Elle représente un lien vital entre le passé et le présent, unissant les générations dans un tissu complexe de mélodies, de rythmes et de rituels. Que ce soit à travers les efforts des artistes contemporains ou dans les cérémonies traditionnelles, la musique à arc bouche demeure un pilier de l’identité culturelle des San, une identité qu’ils partagent avec le monde dans un esprit de respect et de célébration.