**La Musique Luri : Un Héritage Musical du Lorestan, Iran**
La musique Luri est un style musical traditionnel profondément enraciné dans la culture du peuple Luri, qui habite principalement dans la région du Lorestan, en Iran. Ce style musical unique est une expression riche de l’identité culturelle des Lurs, reflétant leur histoire, leurs émotions, et leur mode de vie à travers des mélodies et des rythmes distinctifs. Ce texte propose une exploration détaillée de la musique Luri, couvrant son origine, son histoire, ses instruments, sa structure musicale, ses danses, ses exemples musicaux, et ses artistes notables.
Origine
La musique Luri trouve ses racines dans les traditions ancestrales des Lurs, un groupe ethnique de l’ouest de l’Iran. Les Lurs ont une histoire ancienne, remontant à plusieurs millénaires, et leur culture a été influencée par divers peuples et civilisations au fil du temps, notamment les Mèdes, les Perses et les Parthes. La musique Luri est donc le produit d’un riche creuset culturel, intégrant des éléments de ces diverses influences tout en conservant ses caractéristiques distinctives.
Historique
L’histoire de la musique Luri est indissociable de l’histoire du peuple Luri lui-même. Les premières traces de la musique dans cette région remontent à l’époque préislamique, où la musique jouait un rôle central dans les rituels religieux et les célébrations communautaires. Avec l’arrivée de l’islam, la musique Luri a évolué, intégrant des éléments de la musique persane classique tout en préservant ses traits uniques.
Au fil des siècles, la musique Luri a été transmise de génération en génération, principalement par voie orale. Les bardes et les musiciens itinérants, connus sous le nom de « ashiqs », ont joué un rôle crucial dans cette transmission, voyageant de village en village pour chanter des épopées et des histoires anciennes. Des villes comme Khorramabad, la capitale du Lorestan, ont été des centres importants pour la préservation et le développement de cette musique.
Dans un contexte plus moderne, la musique Luri a commencé à gagner en reconnaissance nationale et internationale, grâce à des artistes qui ont su adapter les traditions anciennes à des formes contemporaines tout en préservant leur essence. Cette évolution a été facilitée par des événements culturels et des festivals qui célèbrent la diversité musicale de l’Iran, offrant ainsi une plateforme aux artistes Luri pour présenter leur art.
Instruments
Les instruments utilisés dans la musique Luri sont variés et contribuent à créer son son distinctif. Parmi les plus courants, on trouve :
– **Le Kamâncheh** : Un instrument à cordes frottées, similaire au violon, mais avec une sonorité plus profonde et plus nasillarde. Le kamâncheh est souvent utilisé pour jouer des mélodies expressives et est un élément central de la musique Luri.
– **Le Dotar** : Une sorte de luth à deux cordes, qui produit des sons mélodieux et est souvent utilisé pour accompagner les chants.
– **Le Dohol** : Un grand tambour à deux faces, joué avec des baguettes, qui fournit le rythme de base dans de nombreuses pièces de musique Luri.
– **Le Sorna** : Un instrument à vent de la famille des hautbois, qui produit un son puissant et perçant. Le sorna est souvent utilisé lors des mariages et des célébrations pour ajouter une dimension festive à la musique.
– **Le Daf** : Un grand tambour sur cadre, souvent orné de petites cymbales, qui est frappé à la main et utilisé pour maintenir le rythme.
Structure Musicale
La structure musicale de la musique Luri est complexe et repose sur des modes spécifiques, appelés « dastgah », qui sont également utilisés dans la musique classique persane. Ces modes déterminent non seulement les échelles mélodiques, mais aussi l’atmosphère émotionnelle des pièces. Les mélodies Luri sont souvent modales, avec une utilisation fréquente de micro-intervalles qui leur confèrent une expressivité unique.
Les compositions Luri sont généralement monophoniques, mais peuvent inclure des éléments polyphoniques grâce à l’utilisation d’instruments à cordes comme le kamâncheh. Les rythmes sont variés, allant de mesures simples à des structures rythmiques complexes, souvent en 5/8 ou 7/8, qui sont caractéristiques de la musique du Moyen-Orient.
Danses
Les danses Luri sont une part intégrante de la culture musicale de cette région. Elles sont généralement collectives et se déroulent lors d’occasions festives comme les mariages et les fêtes traditionnelles. Les pas de danse sont typiquement énergiques et synchronisés, reflétant l’unité et la communauté du peuple Luri.
Un exemple typique de danse Luri est la « Chupi », une danse en cercle où les participants se tiennent par la main et effectuent des mouvements de pas rapides et des rotations rythmées. Les hommes et les femmes dansent ensemble, formant souvent des cercles concentriques.
Dans la danse « Dastmal Bazi », les danseurs utilisent des mouchoirs colorés pour accentuer leurs mouvements. Les pas incluent des sauts et des rotations rapides, symbolisant la joie et la célébration.
Exemples de Danses
Voici un lien vers une vidéo illustrant la danse traditionnelle Luri :
Exemples Musicaux
La musique Luri se décline en de nombreux exemples, allant des chants traditionnels aux compositions modernes. Parmi les morceaux les plus connus, on trouve « Laleh Laleh » et « Baba Taher », interprétés par des artistes tels que Mohammad Reza Shajarian. Ces pièces sont emblématiques de la richesse émotionnelle et de la profondeur de la musique Luri.
Un exemple moins connu est la chanson « Gole Gandom », qui raconte l’amour et la nostalgie à travers des mélodies poignantes.
Voici un lien vers une performance de musique Luri :
***video à venir***
Artistes
La musique Luri a été façonnée par de nombreux artistes talentueux, dont les contributions ont été cruciales pour sa préservation et son développement :
– **Mohammad Reza Shajarian** : Bien qu’il soit principalement connu pour sa maîtrise du chant classique persan, Shajarian a également interprété des pièces de musique Luri, contribuant à sa popularité.
– **Ali Akbar Moradi** : Un maître du tanbur, Moradi a joué un rôle essentiel dans la préservation des traditions musicales Luri et a collaboré avec de nombreux artistes internationaux.
– **Shahram Nazeri** : Connu sous le nom de « Pavarotti iranien », Nazeri a interprété de nombreuses pièces de musique Luri et a contribué à leur diffusion à l’échelle internationale.
– **Parissa** : Une chanteuse renommée qui a interprété des compositions Luri, mettant en valeur la richesse et l’expressivité de ce style musical.
– **Samira Gahremani** : Une artiste contemporaine qui incorpore des éléments de la musique Luri dans ses compositions modernes, créant un pont entre tradition et modernité.
– **Hassan Kamkar** : Un compositeur et musicien qui a exploré divers styles de musique iranienne, y compris la musique Luri, apportant une nouvelle perspective à ces traditions anciennes.
Voici un lien vers une performance de Shahram Nazeri :
La musique Luri, avec sa richesse mélodique et rythmique, continue de captiver les auditeurs et de jouer un rôle vital dans la préservation de l’identité culturelle des Lurs. À travers ses instruments distinctifs, ses danses envoûtantes et ses artistes talentueux, elle demeure une expression vibrante de l’esprit et de l’histoire du Lorestan.