Origine
Le punto guajiro, également connu sous le nom de punto cubano, est un style musical traditionnel de Cuba qui puise ses racines dans la culture rurale de l’île. Ce genre est étroitement lié aux guajiros, les paysans cubains, et reflète la vie quotidienne, les émotions et les histoires de ces communautés rurales. Le punto guajiro a vu le jour dans les régions agricoles de Cuba, notamment dans les provinces de Pinar del Río, La Havane, Matanzas, et Las Villas, qui sont des zones historiquement associées à la culture guajira.
L’origine du punto guajiro remonte à la période coloniale, où les immigrants espagnols ont introduit des formes de musique et de poésie qui se sont mêlées aux influences africaines présentes sur l’île. C’est cette fusion culturelle qui a donné naissance au punto guajiro, un genre musical qui se distingue par l’utilisation de la poésie improvisée, souvent sous forme de décimas, et par un accompagnement instrumental caractéristique.
Historique
L’histoire du punto guajiro est profondément ancrée dans la culture cubaine, marquée par l’évolution des pratiques musicales rurales au fil du temps. Au XVIIIe siècle, les colons espagnols ont amené avec eux la tradition des trovadores, des poètes-musiciens itinérants qui chantaient des vers accompagnés d’instruments à cordes. Ces trovadores ont influencé le développement du punto guajiro en introduisant la décima, une forme de poésie espagnole composée de strophes de dix vers.
Au XIXe siècle, le punto guajiro a commencé à se structurer en tant que genre musical distinct. Les guajiros utilisaient cette musique pour exprimer leurs préoccupations quotidiennes, leurs joies et leurs peines. Les rassemblements sociaux, tels que les guateques, étaient des occasions pour les paysans de se réunir et de partager leur musique et leurs poèmes. Ces événements ont joué un rôle crucial dans la transmission et la préservation du punto guajiro.
Le XXe siècle a vu une popularisation accrue du punto guajiro, notamment grâce à la radio et à l’enregistrement de disques. Des émissions de radio dédiées à ce genre musical ont contribué à le faire connaître au-delà des zones rurales, et des artistes emblématiques ont émergé, apportant une notoriété nationale et internationale au punto guajiro. Parmi eux, des figures comme Celina González et Reutilio Domínguez, qui ont su captiver le public avec leurs performances authentiques.
Instruments
Le punto guajiro est caractérisé par l’utilisation d’instruments à cordes qui accompagnent les voix des chanteurs. Les instruments principaux comprennent :
1. **La guitare** : Utilisée pour fournir l’harmonie et le rythme, la guitare joue un rôle central dans l’accompagnement des chanteurs de punto guajiro. Elle est souvent jouée de manière rythmique pour soutenir la structure poétique de la décima.
2. **Le tres** : Instrument à cordes cubain dérivé de la guitare, le tres est composé de trois paires de cordes. Il est joué avec un style percussif et apporte une couleur musicale distincte au punto guajiro.
3. **La laud** : Instrument à cordes pincées, la laud est similaire à un luth et est couramment utilisé dans la musique traditionnelle cubaine. Dans le punto guajiro, il contribue à enrichir la texture harmonique.
4. **Le bongo** : Bien que principalement un instrument de percussion, le bongo est parfois utilisé dans le punto guajiro pour ajouter un rythme supplémentaire. Il consiste en une paire de petits tambours joués avec les doigts.
5. **Le güiro** : Instrument de percussion à rainures, le güiro est frotté avec un bâton pour produire un son distinctif. Il est utilisé pour accentuer le rythme et ajouter une dimension percussive à la musique.
Structure Musicale
Le punto guajiro se distingue par sa structure musicale particulière, qui repose sur l’utilisation de la décima. Voici quelques éléments clés de sa structure musicale :
– **La Décima** : La décima est une forme poétique composée de strophes de dix vers. Chacune de ces strophes suit un schéma de rimes ABBAACCDDC. La capacité des chanteurs à improviser des décimas est un aspect fondamental du punto guajiro, et les chanteurs se livrent souvent à des joutes poétiques appelées controversias.
– **Modes et Harmonie** : Le punto guajiro utilise principalement des modes majeurs, créant une atmosphère joyeuse et entraînante. Les progressions harmoniques sont généralement simples, mettant en valeur la mélodie vocale et les paroles poétiques.
– **Mélodie et Rythme** : Les mélodies du punto guajiro sont souvent modales, avec des phrases mélodiques qui suivent le contour des vers poétiques. Le rythme est généralement binaire, avec une emphase sur le deuxième et le quatrième temps, ce qui confère au punto guajiro son caractère dansant.
Danses
Bien que le punto guajiro soit principalement une forme de musique vocale et instrumentale, il est souvent accompagné de danses lors des guateques et autres rassemblements sociaux. Les danses associées au punto guajiro sont généralement simples et accessibles, reflétant la nature communautaire de ces événements.
Pas et Chorégraphies
– **Le Zapateo** : Danse traditionnelle cubaine, le zapateo est souvent exécuté avec le punto guajiro. Les danseurs frappent le sol avec leurs pieds en suivant le rythme de la musique. Les mouvements incluent des frappes rapides et des glissements, créant une interaction rythmique avec les instruments.
– **Le Paseo** : Une danse en couple où les partenaires se promènent autour de la piste, souvent en suivant le rythme des décimas. Les danseurs se tiennent par la main et exécutent des figures simples, telles que des tours et des changements de direction.
Exemples de Danses
Exemples Musicaux
Le punto guajiro a donné naissance à de nombreuses chansons et interprétations qui sont devenues emblématiques de ce genre musical. Voici quelques exemples notables :
– ** »El Carretero » par Guillermo Portabales** : Cette chanson raconte l’histoire d’un charretier et est un classique du punto guajiro.
– ** »Guantanamera » interprétée par Celina González** : Bien que « Guantanamera » soit souvent associée à la musique populaire cubaine, elle est également interprétée dans le style du punto guajiro.
– ** »Yo soy el punto cubano » par Celina y Reutilio** : Une chanson qui célèbre l’essence du punto guajiro et la fierté d’être cubain.
Artistes
De nombreux artistes ont marqué l’histoire du punto guajiro, contribuant à sa popularisation et à son évolution. Voici un aperçu de certains des artistes majeurs et moins connus du genre :
Artistes Majeurs
1. **Celina González** : Surnommée la « Reine du Punto Guajiro », Celina González est une figure emblématique du genre. Elle a commencé sa carrière musicale avec son mari Reutilio Domínguez, et ensemble, ils ont créé des classiques du punto guajiro.
2. **Reutilio Domínguez** : Partenaire musical et époux de Celina González, Reutilio a joué un rôle crucial dans la diffusion du punto guajiro à travers ses compositions et performances.
***video à venir***
3. **Guillermo Portabales** : Connu pour son style unique et sa voix douce, Portabales a popularisé le punto guajiro à l’échelle internationale.
4. **Adolfo Alfonso** : Un autre grand nom du punto guajiro, Adolfo Alfonso était reconnu pour sa capacité à improviser des décimas.
5. **Justo Vega** : Considéré comme l’un des meilleurs improvisateurs de décimas, Justo Vega a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire du punto guajiro.
6. **Chanito Isidrón** : Surnommé « El Rey del Punto Cubano », Chanito Isidrón était célèbre pour ses compétences en improvisation et ses contributions au genre.
***video à venir***
Artistes Moins Connus
1. **Joseíto Fernández** : Bien qu’il soit surtout connu pour « Guantanamera », Joseíto Fernández a également interprété des pièces de punto guajiro.
***video à venir***
2. **Inocente Iznaga** : Un chanteur et compositeur talentueux, Inocente Iznaga a enrichi le répertoire du punto guajiro avec ses œuvres.
***video à venir***
3. **Albita Rodríguez** : Bien qu’elle soit une artiste contemporaine, Albita Rodríguez a contribué à maintenir vivante la tradition du punto guajiro à travers ses interprétations modernes.
Le punto guajiro, avec ses racines profondes dans la culture rurale cubaine, continue d’être une expression vivante de l’identité et de la créativité du peuple cubain. Ce genre musical a su traverser les siècles, s’adaptant aux changements tout en préservant son essence poétique et musicale unique.